LIQUIDACIÓN POR DERRIBO

YO NO SÉ CUENTOS ALEGRES. Buscando la verdad

2010-11-18T23:25:00.000+01:00

El reto de Liquidación por Derribo era volver al drama, pero esta vez con lo mínimo. Buscábamos que toda la atención se centrara en el texto y en las emociones. Queríamos que sólo fueran importantes los actores, como transmisores de una verdad absolutamente necesaria en este tipo de obra. La propuesta escénica, casi desnuda y con el público muy cercano, también puso esta condición sobre la mesa desde el primer momento.

SINOPSIS ARGUMENTAL DE LA OBRA

Una inundación. Un hombre y una mujer aislados encima de un tejado. Una noche entera para contarse historias. Historias reales, ficticias, dolorosas... Historias que los llevarán por caminos peligrosos, por laberintos hechos de arbustos. Los ladridos de un perro. La luna llena. Una noche entera en la que un hombre y una mujer se acercan poco a poco desde el misterio.

FICHA ARTÍSTICA

Ella: Ángeles Brun
Él: Miquel Mozos

FICHA TÉCNICA

Dirección: Carles Armengol/Xesca Romero
Iluminación: Sergio Bolívar
Fotografías: Gaspar Gràcia

GÉNERO: Drama
DURACIÓN: 85 minutos

NECESIDADES TÉCNICAS MÍNIMAS

Características del espacio escénico: Aunque puede adaptarse a un teatro a la italiana, el montaje está pensado para ser representado con el público alrededor, a cuatro bandas.
Iluminación: 6 PC de 650 W frontales / 4 PC de 650 W para luz general / Mesa de mezclas de luz y dimer (5 canales) / Filtros de color / Reproductor de CD y sistema de amplificación.

TIEMPO DE MONTAJE: 2,5 horas.
TIEMPO DE DESMONTAJE: 1 hora.

LA MANCHA. Un proyecto comprometido

2010-08-02T00:25:00.007+02:00

"LA MANCHA" es una comedia con mensaje, como dirían algunos. En realidad, este proyecto nació con la voluntad de provocar, ya fuera un pequeño cambio de consciencia, una reflexión... o simplemente algún que otro aspaviento. Y queríamos hacerlo partiendo de hechos cotidianos, comunes; utilizando personajes perfectamente reconocibles, que seguramente tenemos por familiares o por vecinos, pero que se transfiguran y deforman al subir a un escenario.

La obra habla de la comodidad que supone ver los problemas del tercer mundo desde el cómodo salón de casa. Habla de la intolerancia, del clasismo, de la ignorancia… pues los personajes son, como muchos de nosotros, intolerantes, clasistas, ignorantes… Habla de la hipocresía, de las falsas apariencias. Y habla, sobre todo, de nuestro entorno.

Sin embargo, la obra no pretende aleccionar ni sacar conclusiones. Sólo pretende ser un catálogo de frases y actitudes reprobables que desgraciadamente asumimos como cotidianas. Pero sea como sea, estamos delante de una comedia; una comedia con estética costumbrista y toques de absurdidad. Una comedia que se acaba abstrayendo y disparatando, porque queríamos po
ner a los cuatro personajes de la obra en situaciones que nunca antes habrían sospechado. Queríamos subvertir las situaciones; y lo hemos conseguido.

SINOPSIS ARGUMENTAL DE LA OBRA

Alfonso, un abogado bien acomodado, y su mujer, Julia, reciben en casa a Maite y Alberto, un matrimonio con el que comparten algo más que una frágil amistad. Se trata de una visita de cortesía que los llevará a hablar de todo un poco: de temas puramente domésticos y hasta de la guerra de Irak.

Al final de la visita, un hecho inesperado empezará a sembrar un foco de tensión en casa de Julia y Alfonso. El regalo que Maite y Alberto traen desde Siria, una alfombra árabe, guarda una inesperada sorpresa que va a desencadenar la trama: una mancha.

FICHA ARTÍSTICA

Alfonso: Pep Garcia
Julia: Ángeles Brun
Maite: Xesca Romero
Alberto: David Font

FICHA TÉCNICA

Dirección y dramaturgia: Carles Armengol
Música: Germán Zechin
Iluminación: Sergio Bolívar
Ayudantes de escena: G. Bolívar/G. Martínez
Voz en off: Salma Krheis
Fotografías: Gaspar Gràcia

GÉNERO: Comedia
DURACIÓN: 65 minutos

NECESIDADES TÉCNICAS MÍNIMAS

Elementos escenográficos: Cuatro sillas, una mesilla y diversos cortinajes, que pueden ir colgados desde 5 metros. También hay diferente atrezzo: alfombra, paragüero, pedestal, plantas, etc.
Medidas del escenario: Se puede actuar en un mínimo de siete metros de ancho por cinco de fondo. De todas maneras, es un espectáculo adaptable a distintos tipos de espacios.
Iluminación: 6 PC de 650 W frontales / 4 PC de 650 W para luz general / 1 foco de luz concentrada / Mesa de mezclas de luz y dimer (5 canales) / Filtros de color / Reproductor de CD y sistema de amplificación.

TIEMPO DE MONTAJE: 3 horas.
TIEMPO DE DESMONTAJE: 1 hora.

CARNICEROS DE MILWAUKEE. Una comedia con skins

2008-05-21T23:53:00.014+02:00

SINOPSIS ARGUMENTAL DE LA OBRA

Dos “skin heads” sin demasiadas luces reciben el encargo de una peligrosa misión: atracar una casa para conseguir fondos para su ORGANIZACIÓN. Sin embargo, dos misteriosos personajes, que irán mutando de personalidad constantemente, les dinamitarán todos sus planes.

¿Qué hacen dos skins, un travesti y un serial killer en la misma obra? ¿Qué extrañas conexiones existen entre ellos? ¿Qué absurdas relaciones se establecerán al final…?

FICHA ARTÍSTICA

Fleki: Roberto Alonso
Bubu: Carles Armengol / Iván Fernández
Pantagore: David Font
Doctor/Mistère: Genís Bolívar

FICHA TÉCNICA

Dirección y dramaturgia: Carles Armengol
Iluminación: Sergio Bolívar
Vestuario: Rosa Gili y Ginés Bolívar
Maquillaje: Anna Martínez
Pelucas, atrezzo, títeres: Silvana Nafría
Ayudante de escena: Xesca Romero
Ilustraciones: Iván Fernández
Fotografías: Gaspar Gràcia

GÉNERO: Comedia
DURACIÓN: 80 minutos

NECESIDADES TÉCNICAS MÍNIMAS

Elementos escenográficos: Tres “burras”, forradas de tela reversible, que se mueven continuamente y forman espacios distintos según el fondo creado. También se utiliza un banco y muchos elementos de atrezzo de pequeño formato (maletines, vasos, tazas, sacos de dormir, etc.)
Medidas del escenario: Se puede actuar en un mínimo de siete metros de ancho por cinco de fondo. De todas maneras, es un espectáculo adaptable a distintos tipos de espacios.
Iluminación: 6 PC de 650 W frontales / 4 PC de 650 W para luz general / 1 foco de luz concentrada / Mesa de mezclas de luz y dimer (5 canales) / Filtros de color / Reproductor de CD y sistema de amplificación.

TIEMPO DE MONTAJE: 3 horas.
TIEMPO DE DESMONTAJE: 1 hora.

Los premios de Liquidación por Derribo

2008-05-21T23:11:00.005+02:00

CARNICEROS DE MILWAUKEE

* Premio al mejor actor de reparto (Carles Armengol) en el Certamen Nacional de Zamora.
* Obra seleccionada, entre más de 100 grupos, en la XII Mostra de Teatre de Barcelona.

EL ÚLTIMO INVITADO

* Premio al mejor director (Carles Armengol) en el Festival de La Seca (Valladolid).
* Premio al mejor actor de reparto (Ginés Bolívar) en el Festival de La Seca (Valladolid).
* Premio a la mejor actriz (Ángeles Brun) en el Festival de La Seca (Valladolid).
* Premio al mejor montaje en el Festival de La Seca (Valladolid).
* Premio a la originalidad del texto en el Festival de La Seca (Valladolid).
* Premio al mejor actor (Ginés Bolívar) en el Festival de Albox (Almería).
* Tercer premio de grupo en el certamen de Navalmoral de la Mata (Cáceres).
* Premio al mejor director en el Festival de Malpartida de Cáceres.
* Premio al mejor actor de reparto en el Festival de Malpartida de Cáceres.
* Premio a la mejor actriz en el Festival de Malpartida de Cáceres.

Las obras de Liquidación por Derribo

2008-05-20T13:03:00.015+02:00

YO NO SÉ CUENTOS ALEGRES

Estrenada en Barcelona en junio de 2010. Es el primer texto escrito por Carles Armengol, ganador del Premi La Carrova 2003. Se ha tardado 9 años en conseguir representar la obra completa, pues el proyecto fue pospuesto repetidas veces. Ahora mismo está en fase de promoción.

LA MANCHA

Estrenada en Barcelona en enero de 2009. Se trata de una comedia negra en la que una pareja de clase acomodada recibe a otra pareja para tomar el té; un regalo en forma de alfombra manchada de sangre subvertirá la situación por completo.
La obra se ha representado en Barcelona (Guasch Teatre, Llantiol), Hospitalet de Llobregat y Madrid (Sala Montacargas). Se ha representado en 25 ocasiones y la han visto más de 1500 espectadores.

CARNICEROS DE MILWAUKEE

Estrenada en Barcelona en mayo de 2007. Cuenta, en forma de comedia disparatada, la historia de dos skins que tienen que hacer frente a dos misteriosos personajes para poder realizar un atraco. La obra se ha representado en Barcelona (Guasch Teatre, La Riereta), Zamora y Montgat. También ha participado en tres certámenes: Mostra de Teatre de Barcelona, Certamen Nacional de Teatro de Zamora y Mostra de Teatre de Montgat.
De la obra se han realizado más de 30 funciones y la han visto más de 2.000 espectadores.

EL ÚLTIMO INVITADO

Estrenada en Barcelona en febrero de 2005. Se trata de un drama sobre unos granjeros que reciben en su casa la visita forzada de un inquietante personaje. La obra se representó durante casi dos años en Barcelona, Badalona, La Seca (Valladolid), Albox (Almería), Navalmoral de la Mata (Cáceres), Malpartida (Cáceres), etc.
El espectáculo fue visto por unos 1.000 espectadores y gana un total de 10 premios.

OTRAS OBRAS. OTROS GRUPOS

Aunque no con el sello de Liquidación por Derribo, pero sí estrechamente vinculadas al grupo, se estrenan dos obras más. La primera de ellas es "Quan els paisatges de Cartier-Bresson", del grupo Adicteatre, y la segunda es "Històries de trens", de Liquidats Teatre". Ambos montajes comparten con Liquidación actores, directores y también autor.
Los dos montajes se representaron durante los primeros meses del 2007 en Barcelona.

Quiénes somos

2008-05-20T12:52:00.006+02:00

Liquidación por Derribo está formado por un núcleo de siete personas, pero se suman a menudo otros artistas para obras o trabajos puntuales, como es el caso del actor Iván Fernández (el BUBU original de "Carniceros de Milwaukee") o el de muchos otros colaboradores técnicos (Silvana Nafría, Germán Zechin, etc). La mayoría son actores con amplia formación y experiencia, pero también hay otros perfiles, como el del técnico o bien el del director y autor. Este último caso es bastante interesante, pues hay pocos grupos de nuestras características que puedan estrenar espectáculos propios con la seguridad que supone tener en sus filas a un autor premiado y publicado.

Para tener más información sobre cada uno de sus integrantes, les aconsejamos que visiten el link Los integrantes de Liquidación por Derribo, que encontrarán en el apartado de Reparto (menú de la derecha).

Qué es "Liquidación por Derribo"

2008-05-20T10:57:00.006+02:00

En la primavera del 2004, cuatro actores del Grupo Ménades (Ángeles Brun, Ginés Bolívar, David Font y Carles Armengol) deciden emprender la aventura de montar un espectáculo por su cuenta. Después de descartar diversas obras y de darle unas cuantas vueltas, se considera que lo mejor será hacer un espectáculo de creación. A partir de ahí surge El último invitado, una obra que Carles Armengol irá construyendo paso a paso con la complicidad y las ideas de los otros integrantes del grupo.

Ese mismo verano empiezan las primeras lecturas y se crea el grupo, Liquidación por Derribo. En septiembre se incorpora el actor Roberto Alonso, en substitución de David Font, que sigue en el grupo pero que se desmarca de la parte interpretativa por compromisos profesionales.

El 4 de febrero de 2005 se estrena la obra en el Antic Riereta Teatre (Art Teatre), en Barcelona. Se realizan 9 funciones. Posteriormente, el grupo ha actuado en Badalona y en la Sala Tinta Roja, de Barcelona. También ha participado en los concursos de La Seca (Valladolid), Albox (Almería), Navalmoral de la Mata y Malpartida (Cáceres), ganando en todos diversos premios.

En 2006 se decide empezar con un nuevo montaje. Esta vez se decide emprender una obra cómica, con toques de absurdo, que se irá construyendo a medida que avanzan los ensayos. El resultado es Carniceros de Milwaukee, que se estrenó el 4 de mayo de 2007 y se representó durante todo el mes en centros cívicos y en el Antic Riereta Teatre, en Barcelona. El espectáculo también es elegido para la Mostra de Teatre de Barcelona, entre más de 100 grupos, y en el Certamen Nacional de Teatro de Zamora.

En el 2009 se estrena La mancha, que se representa también el Guasch de Barcelona. En septiembre del mismo año viajará a Madrid, donde se representará en la Sala Montacargas. La obra partió de una idea de Ginés Bolívar y fue escrita, de nuevo, por Carles Armengol. Con el grupo actúan por primera vez los actores Xesca Romero y Pep Garcia.

En el 2010 se presenta Yo no sé cuentos alegres, un montaje sencillo, casi sin escenografía, con un texto cargado de emoción y sólo con un actor y una actriz. Un nuevo reto que el grupo afronta con muchas ganas.

Desde el año 2007 el grupo entra a formar parte de la Asociación Cia Adicteatre, y se convierte en una de las secciones más activas de la asociación. También está estrechamente vinculada a El Apeadero, un Club de Trueque que se centra en actividades artísticas.